née en 1994,
artiste diplômée de l’École supérieure d’art et design de Grenoble en 2020
vit et travaille à Marseille, France.
sow.fanny@gmail.com




"Dans un texte publié récemment, Elsa Dorlin écrit : « Parallèlement à cette guerre des mots où l’imposition
d’éléments de langage sur la violence consiste à renverser le rapport de cause à effet (…), il y a ce silence comme arme
si caractéristique de la période contemporaine, où la suspension même de tout communiqué officiel joue sur la
reconnaissance première de la réalité des faits, et efface tout simplement des vies du réel 1  ». Avec la série Il ne s’est rien
passé (2018-2022), Fanny Souade Sow réalise des plaques commémoratives pour des victimes de violences policières,
qu’elle vient fixer sur les édifices municipaux des villes où, à l’inverse, il s’est précisément passé quelque chose. En
ayant ainsi recours à l’antiphrase et en proposant de figer dans toute son ironie grinçante une parole de dénégation, elle
grave dans le marbre le langage dominant et contraint, comme un écho aux discours politiques affirmant, même face à
l’évidence, que « les violences policières n’existent pas ».

Fanny Souade Sow interroge ainsi comment, du mémorial à la statue, les monuments et autres éléments de
patrimoine destinés à la commémoration ou au souvenir se font les véhicules d’un récit autorisé et contrôlé, défendant
une certaine vision légitimisée de l’Histoire. L’artiste s’intéresse aux manières d’écrire une nouvelle généalogie
collective, où se rejouent et s’interchangent les présences et les absences, à l’heure où les mémoriaux sont repensés et
les statues déboulonnées. Son travail évoque en outre la violence latente des structures urbaines et du bâti des villes, qui
excluent, séparent, condamnent et contraignent un certain nombre de corps et d’existences minoritaires ou minorisées.
De là, Fanny Souade Sow déploie de nouvelles formes d’actions, de subterfuges, voire de chorégraphies, en
interrogeant par exemple le potentiel politique de la marche ou le geste de venir combler les vides.

Car il y a, pour pallier à l’invisibilisation, à l’amnésie ou à l’instrumentalisation, une urgence à faire archive,
afin de faire apparaître certaines béances et de mieux comprendre les rouages historiographiques et les oppressions
systémiques au sein desquelles nous évoluons. Ainsi, à travers un travail sculptural, performatif, filmique et éditorial,
Fanny Souade Sow collecte aussi bien des traces de réécriture politique de l’espace urbain – allant de la destruction de
la colonne Vendôme en 1871 à des exemples contemporains – que des récits singuliers de personnes incarcérées. Dans
le cycle de vidéos Trop de bons moments initié en 2020, l’artiste donne la parole à des individus en détention afin de
mettre en lumière comment la privation de libertés agit sur les corps et les psychés. Elle explore ainsi l’interstice entre
une histoire qui se fait bras armé du pouvoir et une archive parsemée d’affects, entre nos héritages imposés et subis et
ceux désirés et enfouis."

Lou Ferrand - Salon de Montrouge, 2022






In a recently published text, Elsa Dorlin wrote, “In parallel to this war of words in which the imposing of linguistic elements
on violence consists in reversing the relationship between cause and effect [...], there is this silence as a weapon so characteristic
of the contemporary period in which the very suspension of any official communiqué plays on the primary recognition of the reality
of facts, and quite simply erases lives from the reality.” With the series Il ne s’est rien passé (Nothing happened, 2018–2022),
Fanny Souade Sow has created commemorative plaques for victims of police brutality which she now attaches to municipal
buildings in cities where, on the contrary, something has specifically happened. By using the counter-phrase and proposing
to freeze a word of denial in all its grating irony, she sets the dominant and constrained language in stone, as an echo of
the political speeches affirming, even in the face of the obvious, that “police brutality does not exist”.

Fanny Souade Sow thus questions how monuments – from memorials to statues, as well as other cultural heritage intended for
commemoration or remembrance – become the vehicles of an authorised and controlled narrative, defending a certain
legitimised vision of History. The artist is interested in ways of writing a new collective genealogy where presences and absences
are renewed and interchanged, at a time when memorials are being rethought and statues are being taken down.
Her work also evokes the latent violence of urban structures and buildings, which exclude, separate, condemn and
constrain a certain number of marginal and minoritized bodies and existences.

To compensate for invisibilisation, amnesia and instrumentalization, there is an urgent need to create an archive to
reveal certain gaps and to better understand the historiographic workings and the systemic oppressions within which we evolve.
Thus, through sculptural, performative, film and editorial work, Fanny Souade Sow collects traces of political rewritings of urban space
– ranging from the destruction of the Vendôme column in 1871 to other contemporary examples – as well as singular narratives
of incarcerated people. In the video cycle Trop de bons moments (Too Many Good Moments) initiated in 2020, the artist gives a
voice to detainees as a means of shedding light on how the deprivation of freedom affects bodies and psyches.
She thus explores the interstice between a history that becomes the weapon of power and an archive strewn with affect,
between our imposed and suffered heritages and those desired and buried.


Lou Ferrand - Salon de Montrouge, 2022